lire du théâtre avec des élèves "coincés"

Bonjour à tous,

Voilà c'est la première fois que ça m'arrive en 10 ans mais cette année, les Fourberies de Scapin, ça ne passe pas avec une de mes classes de cinquième!

Pourtant j'ai de très bons élèves dedans mais avec le profil "réservé", qui chuchotent malgré mes suppliques et mes exhortations (quant à mettre le ton...) Je crois aussi que ces très bons élèves sont aussi plus "conscients d'eux-même" que ceux que j'ai pu avoir avant: ils ont peur du ridicule, n'aiment être au centre de l'attention et se prennent un peu au sérieux.

J'aurais pu me rattraper avec des faibles qui aiment faire les clowns mais là encore nada: j'ai des faibles timides. C'est ce genre de classe mutique où je fais des acrobaties pendant une heure...pour pas grand-chose en terme de participation! (toujours les trois mêmes)

D'où ma question: comment les "décoincer" pour obtenir des lectures avec le ton? avez-vous des astuces qui fonctionnent? Parce que je commence à avoir l'impression de faire un one-woman show...

Un exercice très drôle consiste à prendre une phrase et à la prononcer avec des tons différents : amoureux, comme un vieillard, surpris, fâché, euphorique, rieur...

Un exemple parmi d'autres : "Je vais me fâcher !"

Succès garanti, de la 6ème à la 3ème.

Tu les places en ligne face à la classe et hop, chacun un ton !

On déblaye les tables, ou on squatte une salle où ils sont debout. On se met au milieu, on les fait lire en déambulant, sur plusieurs tons différents.

C'est bien la preuve qu'on ne s'improvise pas prof de théâtre

Un ou deux exercices à faire au préalable pour "décoincer" les timides :
- le samouraï. Tu places les élèves en cercle. Un premier lance une attaque à l'épée (mimée, évidemment) en levant les bras au dessus de la tête et en criant "Ha !", il vise un camarade du regard. Les 2 voisins du camarade en question miment un coup de sabre dans le ventre de la victime en criant "Hi !" et la victime se plie en deux en criant "Ho !". La victime lance l'attaque suivante. Au bout d'un moment, on commence à éliminer les moins rapides à réagir. Travaille le regard, la concentration, l'écoute et le relâchement (on n'arrive pas à faire l'exercice quand on est trop tendu). A faire assez longtemps pour que tout le monde y "rentre" et se prenne au jeu.
- marches et démarches. Tu fais circuler les élèves dans la salle, et tu commences par des consignes simples (quand je tape dans les mains on s'arrête/saute à pieds joints/fait demi tour) puis, quand tout le monde est "rentré" dans le jeu, tu leur demandes d'imaginer la démarche de Scapin, ou tout autre personnage. Puis, tu leur demandes de prendre une réplique et d'imaginer comment la dit leur personnage.
Tu peux ensuite passer au cercle de proferation tel que le conseille ThomCarver.
Puis, lecture.
Normalement, ils se seront décoincés.
Tu ne peux pas juste les mettre debout face à la classe et espérer qu'ils se décoincent, cela ne fonctionnera pas, et contribuera surtout à leur donner une mauvaise image du théâtre (comme une contrainte ou une souffrance).

Je ne comprends pas bien quelque chose : c'est Scapin qui ne passe pas? ou juste la lecture avec le ton?
Si tu veux obtenir quelque chose de correct pour le ton, il faut y passer du temps en faisant faire différents exercices de mise en voix, si possible en demi-groupe, et si possible sur des répliques courtes dans un premier temps.
Si ton objectif n'est pas qu'ils lisent avec le ton, mais qu'ils étudient la pièce, à quoi t'escrimer sur le peu d'heures dont on dispose? Tu fais toi-même un rôle et donnes les autres rôles aux meilleurs lecteurs ou mieux encore, tu leur passes une mise en scène.

@ Poupoutch: Loin de moi la prétention de m'improviser professeur de théâtre… Prof de français qui essaie de faire partager le plaisir de la lecture expressive, ça suffira bien! Je les ai laissés à leur place pour commencer (je suis capable d'imaginer le stress que ce serait de venir devant toute une classe au pied levé) et ensuite cette lecture fait suite à un travail approfondi pour les guider! Je te rassure, je pense quand même être parvenue quelques fois à faire apprécier le théâtre , ne serait-ce qu'à ma deuxième cinquième qui rit de bon cœur. Non là, j'ai l'impression que c'est plutôt un problème de personnalités: c'est une classe particulièrement introvertie, je crois.

@ Amaliah: non, la pièce leur plait assez, c'est oser lire qui pose problème. Mon objectif est qu'ils lisent la pièce en entier bien sûr ET qu'ils soient capables de lire certaines scènes en particulier avec le ton, dans la mesure où savoir lire en mettant le ton révèle que le texte a été bien compris.

Je travaille sur le quiproquo entre Léandre et Scapin, en fait. J'ai évidemment commencé par lire moi-même avec les meilleurs quelques fois, puis nous avons fait 1h de lecture analytique sur l'extrait pour bien comprendre le comique de situation, puis j'ai montré la captation. Et là, après tout ça, j'ai décidé de solliciter un peu d'autres élèves pour essayer de lire (excellents lecteurs par ailleurs) et… zéro expressivité!

Bon je rassure Poupoutch, je n'ai traumatisé personne. C'est resté très ludique, ils ont ri d'eux-mêmes (et de moi qui surjouait) Mon objectif final est une lecture expressive évaluée de la scène du sac. Cette scène me sert habituellement de "tremplin" pour entrer dans le jeu mais là ça bloque c'est tout

Enfin merci pour vos conseils, je vais essayer de voir si c'est jouable tout ça dans une salle sans trop de bazar...

Si la cours s'y prête, on peut faire cours dehors sur une heure. Ça peut  les mettre plus à l'aise. Sur Scapin, mon travail de jeu préféré :

la scène du spadassin (II, 6, je crois, de "Je ne donnerai point les 200 pistoles" à "je me résous à donner les 200 pistoles")

Préparation pour les forcer à aller au bout de leur jeu :
images fixes, seuls, en quatre temps (de quelques secondes) sur un sentiment :
- sûr de soir - inquiet - effrayé - terrorisé (pour préparer le jeu d'Argante)
- contrarié - fâché - en colère - furieux (pour préparer Silvestre)

On lit le texte, en faisant noter les battements de cœur d'Argante, de 60 à 200, aux endroits stratégiques, et en demandant pourquoi (donc on parle de l'évolution de Silvestre en même temps).

On joue la scène :
un Scapin, un Argante, et tous les autres en Silvestre, chacun prenant en charge , quand il veut, un bout de répliques entre deux signes de ponctuation (ou bien, on prépare à l'avance, comme dans mon doc en spoiler, mais pas nécessaire, ce n'est pas du tout gênant qu'ils soient plusieurs à parler en même temps, au contraire, même, sur la fin). Pour les rôles, moi je procède par tirage au sort, mais pour le rôle de Scapin, tu peux tricher si tu tombes sur un faible lecteur. On rappelle la nécessaire progressivité de Scapin et de Silvestre. On distribue un bout de tissu à mettre en bandeau, en cachant l'oeil comme un pirate, à chaque Silvestre (ça les amuse et les fait mieux entrer dans le personnage, et ça symbolise le déguisement de Silvestre).Je leur dis de faire avec leurs poings des gestes de boxe. Il faut une organisation nette des Silvestre (un arc de cercle me semble le mieux, aves Scapin et Argante face à eux). On les prévient que quand on tape dans les mains, on commence à s'approcher doucement d'Argante, pour lui faire encore plus peur (au milieu de la tirade, à peu près. Si les Silvestre peuvent être en hauteur, sur un gradin par exemple, c'est top : quand on frappe dans les mains ils sautent).
Et on joue.
C'est intéressant pour se rendre compte de l'évolution de la scène et de l'importance des personnages qui ne parlent pas.
Moi je fais ça en 6e en lien avec le thème de la ruse.

Bonjour Je relance ce sujet, car je compte faire du théâtre pour les quatre semaines qui me restent (8h) avec mes 6e et mes 5e. Je n'ai pas encore fait de théâtre avec eux cette année, et ils attendaient ce chapitre avec impatience, il me semble donc important d'en faire un peu en cette fin d'année particulière, tout en alternant avec des révisions grammaticales.

Le truc, c'est que je ne suis pas super à l'aise avec le théâtre. Je n'en ai jamais fait, ça n'a jamais été mon genre préféré, bref je maîtrise moins ce genre que d'autres. Mais les élèves adorent, et j'ai envie de m'améliorer, et d'apprendre à aimer enseigner le théâtre, et faire pratiquer le théâtre, car même si je suis prof de français et pas de théâtre, on est amené, surtout au collège, à étudier mais aussi à faire jouer un peu de théâtre.

Je viens donc chercher des idées d'activités autour du théâtre qui soient compatibles avec le protocole sanitaire (le mètre de distance, les masques, pas d'échange de matériel donc pas de bâton de parole, d'accessoire, etc.). Pas de changement de salle, de tables poussées, de déambulations dans la salle non plus... Pas de petit papier qu'on distribue, pas de photocopies... Bref pas grand chose !

Voilà ce à quoi j'ai pensé pour le moment :
- lire une même phrase avec plusieurs intonations (chacun peut très bien le faire depuis sa table)
- des exercices pour bien articuler (?)
- des petites scènettes à jouer à 2/3 au tableau (tant qu'on respecte le mètre de distance ça devrait aller) : une scène ou un petit passage de la pièce qu'on est en train d'étudier ou alors une petite scènette qu'ils ont écrite.

J'imagine qu'il existe plein d'autres activités sympas pour découvrir le théâtre, mais là je sèche... que feriez-vous ou qu'allez-vous faire si vous êtes dans la même situation que moi ?

Bonne journée

La lecture simple en répartissant les rôles, c’est déjà un bon début. Quand je fais répéter un texte aux élèves (pendant l’atelier cdi que j’ai dans chaque classe), je leur fais jouer avec le texte dans les mains dans un premier temps, en faisant tourner les rôles, y compris garçon /fille, c’est très intéressant et ils ne renâclent pas en général. Une fois que le texte est fluide, les mots et le contexte compris, je leur demande comment ils joueraient la scène avec les rôles, un metteur en scène et un observateur. Et on fait tourner. Ça fonctionne très bien en 5e par exemple. Et de vrais talents se révèlent, acteurs mais aussi scénographe ou critique! Il faut de la place et une salle pas trop sonore.

Tardieu, "Finissez vos phrases", ça marche toujours! Je crois que le texte intégral (très bref) est en ligne et libre de droits , tu peux donc le videoprojeter pour que tes élèves le lisent sur l'écran, si tu veux éviter les distributions de photocopies.
Très sympa à faire (testé et approuvé), et cela peut donner lieu simultanément à des exercices sur les intonations.

Voici quelques idées d'exercices et de textes

Samouraï:

1,2,3 Soleil:

Déambulation et équilibre du plateau:

Déambulation et centre moteur:

Se détacher à l'avant scène:

Mise en voix au pupitre à trois:

Phrase de gestes:

Travelling:

La sierra:

Ils se marièrent et eurent:

Ces filles là:

Le bruit des os qui craquent:

Les discours de Rosemarie:

Le livre de ma mère:

Les malheurs de Sophie:

Merci pour vos conseils !

@cannelle21 un grand merci pour toutes ces ressources ! la plupart ne sont pas applicables en état avec le protocole sanitaire, mais je les garde dans un coin de ma tête pour les années prochaines.

Pour l'instant j'ai testé des exercices de diction (vire-langues) et d'intonation (lire "Le Grand Combat" de Michaux ; dire une même phrase avec plusieurs tons et plusieurs intentions). Avec un groupe c'était vraiment laborieux (tôt le matin, très endormis, aucune motivation...), avec l'autre groupe très drôle !

Avec mon tuteur on a imaginé une activité d'impro. Un binôme doit jouer une petite scène : chacun a un rôle, ils ont une situation (par ex. le père et le fils veulent épouser la même femme) et doivent improviser et faire deviner l'intrigue aux autres élèves. Ça permet de travailler sur la scène d'exposition, la double-énonciation, l'improvisation, et de faire bosser aussi ceux qui écoutent. Je vous dirai si ça a marché !

Le samouraï ou le carré des émotions, par exemple, sont faisables en respectant les mesures barrière : dans les deux exercices, la distance est respectée.

L'exercice d'impro, si les élèves sont plutôt réservés, ça risque d'être compliqué. Tu peux prévoir un petit échauffement, peut-être.
Je te conseille également de laisser un temps de préparation (1 à 2 minutes) aux élèves qui vont improviser, en leur imposant de réfléchir à ces quatre questions : qui (qui est mon personnage, son caractère), où (dans quel lieu je me trouve), quoi (situation) et comment je sors (prévoir une fin d'impro, mais attention, en ayant conscience qu'elle peut "bouger"). Tu peux y ajouter cette règle de base de l'impro : on ne dit pas non (un des torts des joueurs en impro est de refuser les propositions des autres en pensant que l'impro fonctionnera mieux si on garde la ligne qu'on avait fixée ; or, c'est en acceptant de dévier que l'impro dévoile tout son potentiel. On ne dit pas non en impro). Enfin, l'intérêt de ton impro ne devrait pas (je crois) simplement être de faire deviner la situation. Je crois que tu peux aussi proposer un rejeu avec des suggestions des élèves spectateurs : qu'auriez-vous changé pour rendre cette situation plus claire ? Plus comique ?
Enfin, n'oublie pas que tu peux les diriger. En match d'impro, on fixe un temps, et on prévient 1 minute puis 30 sec avant la fin de ce temps. Il faut qu'ils aient une fin.
Amusez vous bien !

En tant qu'élève harcelée au collège, timide, mal dans ma peau et donc fatalement pas très jouasse à l'idée de "lire du théâtre avec le ton", j'ai toujours profondément haï les profs qui imposaient aux élèves de se "décoincer" (merci pour le jugement par ailleurs, hein).
Tu ne sais pas pourquoi un élève n'a pas envie de parler. Peut-être que c'est un bon élève qui se prend moqueries, insultes voire pire dès qu'il ouvre la bouche parce que ses camarades le harcèlent par ailleurs. C'est peut-être quelqu'un qui est mal à l'aise en public, et le forcer à parler ne fera qu'empirer son malaise.

Je te conseille vivement, donc, d'arrêter de les prendre pour des "coincés" (encore une fois, te rends-tu compte du jugement que tu portes sur eux ? ils se "prennent au sérieux" ? c'est quoi ce genre de remarques ?) et de lâcher l'affaire. Ce sera peut-être un peu moins fun pour toi, mais tant pis. S'ils avaient choisi de suivre un cours de théâtre, on comprendrait, mais là, c'est un cours de français, ils sont là pour faire du français. Pas jouer les Gérard Philipe.

Et j'édite avant qu'on me fasse l'objection classique : "oui mais ça les prépare à l'oral". Merci mais non. J'ai toujours refusé, sauf obligation (= zéro si non réponse) de "participer" en classe. Ce qui ne m'a pas empêché d'avoir 16/20 à l'oral de français, 20/20 à l'oral en grec, et d'avoir obtenu trois concours dans le supérieur avec des oraux plus qu'exigeants. Et si je suis prof aujourd'hui, c'est que j'arrive à aligner des phrases en public. Par contre pendant quatre années de collègue, ouvrir la bouche en classe me faisait récolter insultes, coups et vols d'affaire dans l'heure qui suivait. Certains profs m'ont prise pour une "coincée", d'ailleurs j'ai eu parfois des appréciations tout à fait délectables dans mes bulletins, inutile de dire que si je croise un jour les profs concernés, je ne leur dirai probablement pas des choses bien gentilles.

Elaïna a écrit:En tant qu'élève harcelée au collège, timide, mal dans ma peau et donc fatalement pas très jouasse à l'idée de "lire du théâtre avec le ton", j'ai toujours profondément haï les profs qui imposaient aux élèves de se "décoincer" (merci pour le jugement par ailleurs, hein).
Tu ne sais pas pourquoi un élève n'a pas envie de parler. Peut-être que c'est un bon élève qui se prend moqueries, insultes voire pire dès qu'il ouvre la bouche parce que ses camarades le harcèlent par ailleurs. C'est peut-être quelqu'un qui est mal à l'aise en public, et le forcer à parler ne fera qu'empirer son malaise.

Je te conseille vivement, donc, d'arrêter de les prendre pour des "coincés" (encore une fois, te rends-tu compte du jugement que tu portes sur eux ? ils se "prennent au sérieux" ? c'est quoi ce genre de remarques ?) et de lâcher l'affaire. Ce sera peut-être un peu moins fun pour toi, mais tant pis. S'ils avaient choisi de suivre un cours de théâtre, on comprendrait, mais là, c'est un cours de français, ils sont là pour faire du français. Pas jouer les Gérard Philipe.

Et j'édite avant qu'on me fasse l'objection classique : "oui mais ça les prépare à l'oral". Merci mais non. J'ai toujours refusé, sauf obligation (= zéro si non réponse) de "participer" en classe. Ce qui ne m'a pas empêché d'avoir 16/20 à l'oral de français, 20/20 à l'oral en grec, et d'avoir obtenu trois concours dans le supérieur avec des oraux plus qu'exigeants. Et si je suis prof aujourd'hui, c'est que j'arrive à aligner des phrases en public. Par contre pendant quatre années de collègue, ouvrir la bouche en classe me faisait récolter insultes, coups et vols d'affaire dans l'heure qui suivait. Certains profs m'ont prise pour une "coincée", d'ailleurs j'ai eu parfois des appréciations tout à fait délectables dans mes bulletins, inutile de dire que si je croise un jour les profs concernés, je ne leur dirai probablement pas des choses bien gentilles.

Pour ma part je répondais au message de Myrrha, posté le 7 juin 2020, qui remontait le fil initié par Turbulette le 4 avril 2019.
Myrrha n'a pas exprimé le moindre jugement de valeur -  encore moins négatif -, sur ses élèves, et si quelqu'un a estimé que les élèves étaient "coincés" ce n'est pas elle.
Je réagis car un tel message laisserait entendre que je cautionne ce genre de jugement et ce n'est pas le cas (ancienne archi timide moi-même je n'aurais pas non plus apprécié ce genre d'activité menée par un enseignant trop peu au fait des inhibitions potentielles de ses élèves).

Dans ce cas, je ne comprends pas pourquoi poster dans un fil sur les "élèves coincés".

Sans doute pour ne pas créer un nouveau fil qui parlerait de la difficulté de faire jouer du théâtre aux élèves ?

Sinon, je suis d'accord avec ce que tu dis Elaïna. Personnellement, j'ai aussi mal vécu cela au collège, donc je ne fais jouer que les élèves volontaires et si c'est noté, c'est en bonus.

Assez d'accord aussi. Il n'y a pas que la question de savoir si on est à l'aise ou pas à l'oral : certaines choses se font difficilement sur commande, et encore moins en public, surtout quand ça touche à une pratique artistique. Pour moi, imposer le jeu de théâtre à des élèves qui ne sont pas volontaires, c'est un peu du même ordre que les cours de flûte à bec que toute ma génération a subis en classe de musique : aucune appétence particulière, un niveau technique de débutant, des instruments en plastoc de qualité médiocre : la cacophonie assurée. Ça ne pouvait que dégoûter les élèves (heureusement, les concepteurs des programmes ont renoncé à cette pratique). J'ai également détesté ma prof d'hypokhâgne le jour où elle s'est mis en tête de nous "faire écrire" (j'entends, avec des prétentions artistiques), comme ça, hop, sur commande, vous avez une heure… J'avais torché une sorte de pitrerie, par dérision, ce qui l'avait fâchée. Mais elle l'avait bien cherché.

Ce qui fait la magie du théâtre, ce n'est pas seulement un beau texte, c'est aussi un espace, un éclairage, les costumes, la communion avec un public venu pour ça. Là, on ne garde que les aspects les plus rébarbatifs : pas de costumes, la lumière des néons et le superbe mobilier de grand style Vallaud-Belkacem en guise de décor, un public goguenard et le regard scrutateur du prof, la quasi-assurance de massacrer un beau texte avec une voix d'adolescent en mue. Bref, ça ne fait pas envie. À la rigueur, oui, jouer au Samouraï ou défoncer un texte de Lagarce, pourquoi pas… "Ta gueule" sur tous les tons, ça ne manque pas de chic. Mais certains élèves ont une sensibilité précoce aux grandes œuvres : pitié, pas Racine !